Hotspot: 5 restaurante asiatice din București unde mergi pentru design și revii pentru mâncare (Part II)
Capitala noastră duce lipsă de multe lucruri (de la infrastructură, la apă caldă), dar în mod cert nu duce lipsă de locuri cool, perfecte pentru toate gusturile, poftele și bugetele. Seria noastră Hotspots vrea să-ți prezinte mare parte din aceste spații, iar în episodul de azi am hotărât să completăm lista noastră inițială de localuri cu inspirație asiatică din oraș.
RYU Sando Bar
Pe Nicolae Caranfil, la numărul 63, s-a deschis un loc nou în peisajul urban. „Am vrut să construim un brand, nu un business centrat pe persoane. RYU trebuia să existe de mai mult timp și proiectul nu s-a născut ca un simplu local, ci ca o stare”, spune Tima Ryu. În spate, barul are trei parteneri care dezvăluie cum pentru ei RYU înseamnă originalitate, personalitate, fashion și energie urbană.
„Cool, dar asumat, relaxat, dar ahead of time. A cochetat inițial cu zona de fashion și cultură urbană. Contextul actual l-a adus în forma de sando bar (n.r. loc specializat în servirea de sandvișuri japoneze) – japanese inspired but not japanese.” Tima vorbește despre cum actuala direcție, cea de sando bar, s-a conturat la început de 2025, deoarece atunci au simțit că este momentul potrivit, iar Bucureștiul este pregătit pentru un concept care combină food, comunitate și zona fashion-urbană.
Poziționat în nordul a Capitalei, în interiorul Hotel Stil, cei trei parteneri și-au dorit să aducă un spațiu cool și relaxat într-o zonă despre care spun că avea nevoie de un refresh de energie. Aici au existat mai multe business-uri în trecut, dar ei au venit să construiască pe termen lung. „Aproape 90% din spațiu a fost transformat. Ne-a atras mult locația și faptul că are pereți mari de sticlă. Peisajul este mereu în mișcare, iar lumina schimbă atmosfera constant”, spune Tima, nu fără a preciza cum au trecut prin multe provocări în procesul renovării, dar întotdeauna au găsit soluții pentru ele.
Pe partea de design interior au colaborat cu Carmen Orzea de la Enplace Studio și au construit direcția împreună. Conceptul este Tokyo spirit, Bucharest heart și îmbină minimalism urban, influențe japoneze reinterpretate și elemente grafice puternice. Deschis pe 23 ianuarie 2026, Tima spune că oamenii pot găsi aici un vibe relaxat și cool, o pauză de la rutina zilnică.
Mai multe detalii aici.
Sagakura
Parte din grupul Tomcat Hospitality, un grup HoReCa care dezvoltă concepte proprii de restaurante și branduri QSR, Sagakura s-a conturat din dorința de a crea mai mult decât un restaurant asiatic. „Ne-am dorit un univers coerent, în care identitatea vizuală, designul și experiența gastronomică să funcționeze ca un tot. Încă de la început, conceptul nu a fost gândit ca o simplă direcție culinară, ci ca un spațiu cu personalitate puternică, recognoscibil indiferent de locație”, spune Alexandra Cocheci, PR-ul brand-ului.
Sagakura are două locații în București, la America House și la Victoriei, iar fiecare proces de renovare a venit la pachet cu lecțiile sale. Prima locație (America House) a pornit în 2023, iar conceptul a fost construit de la zero.
Cea din Victoriei a avut nevoie de o intervenție mai profundă. Spațiul era puternic degradat și a trebuit refăcut aproape în totalitate, de la consolidarea structurii până la finisaje și mobilier.
„Am realizat consolidarea și restructurarea internă, o compartimentare nouă, refacerea integrală a instalațiilor, precum și toate finisajele și scenariul de iluminat, gândite special pentru a susține conceptul vizual al restaurantului.” Sagakura America House se află într-o clădire de birouri, unde înainte era un spațiu comercial. Design-ul a transformat locul, spune Alexandra, într-un refugiu calm și coerent, prin texturi, lumini și materiale, iar locația din Victoriei a înlocuit tot un spațiu comercial, motiv pentru care au reconstruit interiorul.
La ambele proiecte au lucrat cu echipe mixte de arhitecți și designeri de interior pentru viziune și proiectare. „Designul ambelor locații a fost realizat de Mura Studio și a fost gândit ca o extensie directă a identității Sagakura, nu ca un decor independent”, adaugă Alexandra.
Conceptul se bazează pe personalizare și pe o execuție atent controlată, cu multe intervenții realizate manual, cum ar fi texturile pereților, dezvoltate de la zero pentru Sagakura și imposibil de replicat ca finisaje standard.
Mai multe detalii aici.
The Kimchi Restaurant
Pe strada Tudor Ștefan, la numărul 32, Samuel Chae și Robert, partenerul său de afaceri, și-au dorit să deschidă un local unde oamenii să se bucure de experiența și atmosfera coreeană, nu doar de mâncare. „Eu sunt coreean, iar acest proiect a apărut și din dorința de a împărtăși o parte din propria mea cultură și de a oferi o experiență cât mai autentică, într-un cadru accesibil și prietenos”, explică Samuel.
Înainte de The Kimchi, aici a existat un restaurant italian, iar multe dintre elementele structurale existente — gresia, pereții, ușile și ferestrele — au fost păstrate. „Am intervenit în principal asupra culorilor și atmosferei generale, pentru a adapta spațiul la noul concept.Am deschis cromatic spațiul, am înlocuit nuanțele de gri antracit cu o paletă de culori neutre — alb, bej, gri deschis și accente de lemn — pentru a crea o atmosferă mai luminoasă și mai primitoare. Culoarea este introdusă prin accesorii, elemente decorative, plante și neoane”, explică Chae, nu fără a preciza că au transformat și terasa într-un loc actual și cozy, datorită elementelor naturale, a texturilor din sfoară și a vegetației decorative.
Au început procesul de renovare în noiembrie 2023 și l-au finalizat în aprilie 2024, atunci când au și deschis. Nu au lucrat cu un arhitect, iar cea mai mare parte a conceptului și a implementării a fost realizată de ei. „Am apelat la profesioniști doar pentru lucrările esențiale legate de siguranță și funcționalitate, precum instalațiile electrice și alte intervenții tehnice necesare. Restul procesului — alegerea materialelor, mobilierului, culorilor și elementelor decorative — a fost rezultatul implicării noastre directe”, subliniază Samuel.
De design s-a ocupat logodnica coreeanului și a pornit de la dorința lor comună de a crea un spațiu modern care integrează subtil elemente din cultura coreeană, fără a deveni un decor tematic. „Ne-am dorit să păstrăm spiritul de bistro — accesibil și relaxat — dar să adăugăm mai mult confort și personalitate. Am ales mobilier în nuanțe deschise pentru a amplifica lumina și senzația de spațiu, iar materialele naturale, precum lemnul, au contribuit la crearea unei atmosfere calde. Un element definitoriu al spațiului este tapetul cu model inspirat din estetica asiatică, creat special pentru noi de Mihai (grafic designerul nostru) și produs ulterior de VLAdiLA, care oferă o identitate vizuală distinctă restaurantului.”
Chae a povestit și cum lustrele sunt aduse direct din Coreea de Sud de tatăl lui, iar asta oferă o notă personală spațiului, cât și faptul că au integrat o masă tradițională joasă, unde oaspeții pot lua masa în stil coreean. „Am încercat să creăm un loc simplu, care reflectă cultura coreeană într-un mod modern și accesibil. Sperăm ca experiența să fie una plăcută per total — de la atmosferă, la detalii și, bineînțeles, la mâncare — și ca oamenii să își dorească să revină”, încheie el.
Mai multe detalii aici.
KATSU Ramen
Cristian Volovei este singurul bucătar și administrator din spatele KATSU. El se ocupă de ramen de la zero – supă, care durează între 10 și 15 ore să fiarbă, tăiței japonezi și topping-uri. Ideea localului a apărut înainte de pandemie, când avea în plan un mini-bar de ramen, asemănător unui food stall din Japonia. A mâncat prima oară ramen cât locuia în Germania, în 2015, și a rămas uimit de gustul preparatului. „Pentru că sunt pasionat de gătit, am început să fac ramen și să mă documentez despre ce este vorba mai exact.” A revenit în București, a început să lucreze la o corporație, timp în care și-a pus planul la punct.
Spațiul din Tunari 73 l-a găsit din pur noroc, după ce a sunat, fără să-și dea seama, la un anunț expirat. Agentul i-a spus că spațiul (unde obișnuia să fie un restaurant coreean care făcea catering) nu mai este de actualitate de un an de zile, dar ulterior l-a sunat și i-a transmis că se poate închiria curând. A început procesul de renovare pe 1 noiembrie 2025 și l-a finalizat pe 15 decembrie.
„Este poziționat într-o casă veche din 1930, care are tot felul de probleme. Nu mi-am permis un arhitect sau oameni specializați, în schimb am lucrat cu un prieten care mi-a devenit între timp și coleg de muncă. El este mai tehnic și s-a ocupat de tot ce înseamnă instalații, iar eu m-am ocupat de zugrăvit, lăcuit și amenajare.”
În ceea ce privește designul, Cristian spune că este unul simplu, specific unui ramen bar, cu tejghele și scaune înalte, așa cum a văzut prin orașele din Vest. „M-a ajutat și prietena mea Raluca, artist plastic de meserie, cu sfaturi și idei grozave. Ea a pictat la interior două desene murale inspirate de artiști japonezi, cu un twist personal. Urmează să punem pe perete și elemente ceramice făcute de către Ateler Cerars, ceea ce va completa localul.”
KATSU a fost deschis oficial pe 10 ianuarie 2026, iar Cristian spune că cei care ajung aici vor găsi o atmosferă plăcută, cu un soundtrack oferit de un disc de vinil pe pick-up, dar mai ales un loc cu mâncare bună. „Avem un meniu punctual cu șase tipuri de ramen și Gyoza făcute în casă, care abia așteaptă să fie savurate”, încheie el.
Mai multe detalii aici.
Pho Bar
Radu Constantinescu spune că brandul Pho există din 2022, pe zona de delivery și un food truck, iar din ianuarie 2025 există și un bar. Originar din Râmnicu Vâlcea, Radu a terminat Psihologia în 2011, dar în 2018 a făcut pasul spre HoReCa, când a pus bazele IndiVan, un food truck cu mâncare indiană. „Îmi place să mănânc și iubesc Asia. Am călătorit pe acolo și am dezvoltat o relație cu Vietnamul și cu vietnamezi”, zice el.
În spațiul în care acum există barul obișnuia să fie un centru de producție publicitară, apoi o galerie de artă, dar și un laborator de bubble tea. El a început renovarea în martie 2025 și a finalizat-o în luna mai a aceluiași an, când a și deschis. „Am lucrat cu Arhitect Ciprian Rășoiu (www.t-a-p.ro), un tip cool, serios, actual si vizionar, dar și cu specialiști în pardoseli, producție publicitara, instalații sanitare-gaz, artiști plastici”, explică Radu.
În ceea ce privește schimbările concrete, Radu spune că au recuperat podeaua originală, care era acoperită cu niște colant gros, a schimbat tâmplăria, dar și uș. A construit un tavan fals, a vopsit pereții și a construit unii falși pentru zona de depozitare, a exploatat niște puncte de lumină pre-existente, unde înainte erau spoturi, a construit masa mare și a adus două lucrări de artă inspirate de arta vietnameză.
La partea de design a lucrat cu arhitectul Ciprian Rășoiu, care a construit conceptul de la ideea unui element unic care să facă legătura între cele două încăperi pe care spațiul le oferea. „Mi-am dorit ca oamenii să poată vedea staff-ul care pregătește mâncarea, așa cum am văzut în Vietnam. Tot aici, am stat de fiecare dată foarte aproape de oameni străini, fie la aceeași masă, fie înghesuiți în mici spații sau piețe. Asta a fost motivația pentru masa comună. Pe scurt, ne-am dorit un loc care să reflecte experiențele mele în Vietnam, dar într-un setup minimalist, vestic și primitor”, încheie el.
Mai multe detalii aici.
Alte subiecte interesante
Ultimele articole
